Предупреждение.
Хорошие фотографии лучше смотреть на бумаге в исполнении автора. При невозможности этого, можно посмотреть на большом экране. Мобильные устройства могут дать только очень общее представление об авторе и его творчестве.
Хорошие фотографии лучше смотреть на бумаге в исполнении автора. При невозможности этого, можно посмотреть на большом экране. Мобильные устройства могут дать только очень общее представление об авторе и его творчестве.
Виктор Иванович Агеев
Человек, который учил видеть
2 января 1932 — 7 июля 2017
Краткая биография
2 января 1932 г. в селе Тума (ныне рабочий поселок) Клепиковского района Рязанской области родился мальчик. Назвали его Витя. Он рано остался без родителей и жил у бабушки. Буквам Витю обучила бабушка, а складывать их в слова местный священник. В 1939 г. мальчик собственноручно написал заявление о поступлении в первый класс.
В 1942 году он тяжело переболел сыпняком, но это не помешало ему продолжить учебу. Жили они за счёт бабушкиной пенсии — 70 рублей в месяц (сумма была крайне скромной даже по меркам того времени). Несмотря на трудности войны и послевоенной жизни, он закончил школу блестяще: стал ее первым золотым медалистом.
В 1942 году он тяжело переболел сыпняком, но это не помешало ему продолжить учебу. Жили они за счёт бабушкиной пенсии — 70 рублей в месяц (сумма была крайне скромной даже по меркам того времени). Несмотря на трудности войны и послевоенной жизни, он закончил школу блестяще: стал ее первым золотым медалистом.
Рязанский радиотехнический институт
После школы поступил в Московский электротехнический институт связи (МЭИС). Учился он, в основном, на «отлично», и после окончания учебы был оставлен в институте, где проработал три года, получив свой первый преподавательский опыт.
В институте нашёл свою вторую половину, и после женитьбы молодые специалисты добились, чтобы в 1957 г. их распределили в Рязань: мужа — в Рязанский радиотехнический институт (РРТИ), а его супругу Елизавету Ивановну — на Рязанский нефтеперерабатывающий завод.
В институте нашёл свою вторую половину, и после женитьбы молодые специалисты добились, чтобы в 1957 г. их распределили в Рязань: мужа — в Рязанский радиотехнический институт (РРТИ), а его супругу Елизавету Ивановну — на Рязанский нефтеперерабатывающий завод.
Фотография вошла в жизнь В. И. Агеева неожиданно: старые снимки, найденные на чердаке, удивили его своей точностью, которую он долго искал в рисунке. Именно тогда он осознал, что именно фотография близка его душе и стала делом всей жизни. Ещё школьником он увлекался фотографией и делал первые шаги в искусстве съемки.
Камера «Фотокор-1», на которой юный Виктор учился фотографировать, принадлежала отцу его школьного друга Сергея Строгова, затем был «Зоркий», тоже чужой. Приобрести себе фотоаппарат Виктор Иванович смог лишь после окончания института.
НФС «Мещёра»
Виктор Иванович не просто учил технике съёмки — он воспитывал взгляд: умение улавливать внутреннюю динамику, скрытую поэзию в обыденном. Его наследие — это культура внимания. Он учил, что камера — лишь инструмент, а настоящее искусство начинается с умения чувствовать.
Как писал о нём директор Рязанского художественного музея В. Иванов, «он видел красоту там, где другие проходили мимо, и научил этому других».
Его ученики — Евгений Каширин, Ирина Сергеева, Геннадий Шлоев, Владимир Иванов, Евгений Иванюк — стали известными мастерами, продолжившими его дело.
Как писал о нём директор Рязанского художественного музея В. Иванов, «он видел красоту там, где другие проходили мимо, и научил этому других».
Его ученики — Евгений Каширин, Ирина Сергеева, Геннадий Шлоев, Владимир Иванов, Евгений Иванюк — стали известными мастерами, продолжившими его дело.
На переднем плане: Борис Козлов, Ирина Сергеева, Евгений Иванюк. Стоят: Петр Шапошников, Виктор Иванович Агеев и Николай Верещагин. Конец 1970-х гг.
Лучшие пейзажи мастера — всегда психологичны, насыщены авторской мыслью. Сам Виктор Иванович избегал громкой репортажности, предпочитая портрет и обнажённую натуру, где важнее не форма, а состояние души. «Не женщины — богини. Не лица — лики», — писали о его работах.
Сегодня, глядя на его работы, понимаешь: они — не о прошлом, а о вневременном. О том, что настоящий фотограф — не тот, кто ловит мгновения, а тот, кто в каждом кадре оставляет частицу своей души.
Слева — Виктор Агеев, в центре — фотограф АПН Олег Макаров.
В Рязани В. И. Агеев быстро нашел общий язык с профессором института Виктором Андреевичем Волговым (1912−1981). Немного о В. А. Волгове (https://dzen.ru/a/ZkteyYfgR1Fiy1DS). Участник Великой Отечественной войны, воевал в береговых частях Краснознаменного Балтийского флота. Имеет Орден Красного Знамени.
Фотосообщество в РРТИ в 1961 году организовал профессор В. А. Волгов, а В. И. Агеев активно включился в работу в 1966-м, создав фотоклуб «Мещёра», который в 1975 г. получил статус народной фотостудии. Таким образом, коллектив стал первым студенческим фотообъединением в стране, отмеченным таким званием. Среди основателей и активных участников были В. Агеев, В. Волгов, В. Сидоркин, Ю. Гришаев, В. Юрко и другие.
Своим фотодебютом В. И. Агеев считал участие в первой областной фотовыставке, которая состоялась в Рязанском художественном музее в начале 1959 г.: два его скромных солотчинских пейзажа были отмечены дипломом третьей степени.
Фотосообщество в РРТИ в 1961 году организовал профессор В. А. Волгов, а В. И. Агеев активно включился в работу в 1966-м, создав фотоклуб «Мещёра», который в 1975 г. получил статус народной фотостудии. Таким образом, коллектив стал первым студенческим фотообъединением в стране, отмеченным таким званием. Среди основателей и активных участников были В. Агеев, В. Волгов, В. Сидоркин, Ю. Гришаев, В. Юрко и другие.
Своим фотодебютом В. И. Агеев считал участие в первой областной фотовыставке, которая состоялась в Рязанском художественном музее в начале 1959 г.: два его скромных солотчинских пейзажа были отмечены дипломом третьей степени.
В.А. Волгов был не только выдающимся специалистом в области радиотехники, но и талантливым фотолетописцем советской эпохи. Всю свою жизнь, где бы он ни находился, он фотографировал. Этот общий интерес и стал основой крепкой дружбы между двумя Викторами.
Позже В. И. Агеев познакомился с серьезными фотоколлегами: офтальмологом Сергеем Борисовичем Птицей (1905 — 1974) и Владимиром Николаевичем Саввовым (1900 — 1980), чей фотопортрет матери С. А. Есенина вошел в сокровищницу русского фотоискусства.
В 1969—1984 гг. заметным событием в фотографической жизни страны было проведение на базе «Мещёры» по инициативе В.И. Агеева восьми крупнейших межклубных выставок «Мир. Труд. Молодость» и «Фотомещёра», в которых участвовали фотообъединения из 11 союзных республик тогдашнего СССР.
Виктор Иванович Агеев создавал не только снимки, но и среду: он являлся инициатором и куратором проведения «Фотоорбиты» — кругового обмена клубными коллекциями между городами СССР. География обмена — от Мурманска до Баку и Одессы, от Вильнюса до Новосибирска, включая Москву и Ленинград, Минск и Таллин, Караганду и Феодосию, Горький и Пермь, Чебоксары и Йошкар-Олу, Ригу и Тулу, Кишинев, Минск, Могилев и другие города.
В.И. Агеев вспоминал: «В те годы я уже понял, что нужно учить ребят фотосъемке на лучших образцах художественной фотографии. И здесь был незаменим опыт прибалтийских мастеров, в особенности таких, как Гунар Бинде, Янис Глейздс…».
Виктор Иванович Агеев создавал не только снимки, но и среду: он являлся инициатором и куратором проведения «Фотоорбиты» — кругового обмена клубными коллекциями между городами СССР. География обмена — от Мурманска до Баку и Одессы, от Вильнюса до Новосибирска, включая Москву и Ленинград, Минск и Таллин, Караганду и Феодосию, Горький и Пермь, Чебоксары и Йошкар-Олу, Ригу и Тулу, Кишинев, Минск, Могилев и другие города.
В.И. Агеев вспоминал: «В те годы я уже понял, что нужно учить ребят фотосъемке на лучших образцах художественной фотографии. И здесь был незаменим опыт прибалтийских мастеров, в особенности таких, как Гунар Бинде, Янис Глейздс…».
На открытии фотовыставки. Слева направо: Олег Макаров, Юрий Гришаев, директор выставочного зала, Евгений Каширин, Виктор Агеев, Сергей Романов. Начало 1970‑х гг.
80-е годы
Это было давно… когда фотоаппараты были большими, телефоны привязаны, а люди свободны. Здесь автор этого сайта, хотел бы напомнить сегодняшним зрителям атмосферу тех лет.
В одном из общежитий Рязанского радиотехнического института на пятом этаже под студию было выделено две комнаты: шикарная затемненная лаборатория и собственно комната для собраний.
Фотоаппараты были, как кирпичи, а шея — как штатив, и мы бережно носили 36 кадров, как золото из прииска. Каждый щелчок — философия: «А вдруг лучше не будет?». Промахнулся с экспозицией — привет темноте; ошибся с фокусом — нечаянное почти искусство. Это не сегодняшний мобильник!
Красный свет в ванной: романтика, только не стоит вдыхать проявитель слишком глубоко. У каждого был свой волшебный рецепт проявителя. Три кюветы: проявитель, стоп, фиксаж — как три акта трагедии со счастливым концом. Пальцы пахли уксусом, а сердце — ждало великих шедевров формата 10×15. Контраст спасали фильтрами, а терпение — разговором с фотобумагой: «Ну давай, проявляйся».
Она изгибалась, как характер фотографа, зато зерно грело душу. И, конечно, кадр № 37 делался силой надежды, вопреки арифметике. Мы верили свету, считали секунды и спорили со временем щипцами. А потом сушили снимки на прищепках и чувствовали себя немного алхимиками.
Сегодня фотка в один тап, но где ещё найти тот запах и вкус ожидания? В те 36 кадров умещалась целая жизнь — просто она проявлялась чуть дольше.
Фотоаппараты были, как кирпичи, а шея — как штатив, и мы бережно носили 36 кадров, как золото из прииска. Каждый щелчок — философия: «А вдруг лучше не будет?». Промахнулся с экспозицией — привет темноте; ошибся с фокусом — нечаянное почти искусство. Это не сегодняшний мобильник!
Красный свет в ванной: романтика, только не стоит вдыхать проявитель слишком глубоко. У каждого был свой волшебный рецепт проявителя. Три кюветы: проявитель, стоп, фиксаж — как три акта трагедии со счастливым концом. Пальцы пахли уксусом, а сердце — ждало великих шедевров формата 10×15. Контраст спасали фильтрами, а терпение — разговором с фотобумагой: «Ну давай, проявляйся».
Она изгибалась, как характер фотографа, зато зерно грело душу. И, конечно, кадр № 37 делался силой надежды, вопреки арифметике. Мы верили свету, считали секунды и спорили со временем щипцами. А потом сушили снимки на прищепках и чувствовали себя немного алхимиками.
Сегодня фотка в один тап, но где ещё найти тот запах и вкус ожидания? В те 36 кадров умещалась целая жизнь — просто она проявлялась чуть дольше.
Обсуждение коллекции на заседании фотоклуба.
Есенинская избушка. 1975
Односельчане. 1966
«Вечер чёрные брови насопил...». 1972
Рязанские купола. 1970
Снежное безмолвие. 1970
«Девушки-берёзки!». 1975
Путники. 1961
Грёзы. 1976
Пейзаж
Силуэт
Лето
«Миры летят. Года летят...». 1978
Акт. 1979
Русалка. 1977
Слава солнцу! 1970
В.Агеев. «Советское фото», 1994, №1
Автопортрет
Ню
«В конце тридцатых, в годы репрессий, у нас на квартире жила молодая женщина москвичка со своим мужем, высланным из столицы в мещёрскую глухомань. В их комнате висело несколько картин. Одна из них — Стенька Разин с персидской красавицей-княжной. Однажды я нечаянно увидел нашу квартирантку после купания полуобнаженной в обрамлении роскошных длинных рыжеватых волос и ахнул — это она была изображена на картине с Разиным…».
Фотохудожник Гунар Бинде (Рига). 1974
«Жизнь прожить - не поле перейти». 1970
Портрет художника В.Дубова. 1971
Крестьянские дети. 1965
Восторг. 1967
Прощание. 1975
Гунар Бинде. 1970
«Шаганэ ты моя, Шаганэ…». 1965
Старая учительница. 1966
Автопортрет, альбом Избранное
В.Агеев. «Советское фото», 1994, №1
«Что может быть прекраснее женского лица, рук, фигуры? Красивы были лица школьных учительниц, многих жительниц небольшого поселка Тума на Рязанщине, удивляло своей приятностью, приветливостью и добротой, тонкими чертами лицо моей бабушки, матери Гриши Панфилова — друга юности Есенина. Таковы, наверное, истоки моих пристрастий к фотопортрету».
Белый цветок. 1978
Портрет
Евгений Каширин (Рязань)
Владислав Бороздин (Пермь)
Янис Глейздс (Рига)
Людмила Иванова (Санкт-Петербург)
Георгий Колосов (Москва)
Сергей Васильев (Челябинск)
Сергей Осьмачкин (Самара)
Станислав Яворский (Нижний Новгород)
Андрей Баскаков (Москва)
Анатолий Черей (Екатеринбург)
Сергей Донин (Вологда)
Виктор Иванович трепетно берёг дружбу с выдающимися мастерами фотографии, самоотверженно поддерживая дух товарищества среди талантливых коллег. Он был для них настоящим лидером благодаря редкому сочетанию дарования, неутомимой энергии, строгой взыскательности к собственному творчеству и — что важнее всего — беззаветной преданности своему призванию.
Коллеги
Многие рязанские фотографы, и не только, могут назвать Виктора Ивановича своим учителем. Причём, Учителем с большой буквы. На собраниях в студии он говорил, что видеть настоящую красоту сложно. Это работа души. Это трудно. Вы можете этого не видеть и так будет легче жить — учил он, — но тот, кто видит, тот видит больше. Как-то так… Это было давно, точные слова уже забылись, но суть жива.
Именно это я надеялся вложить в основу сайта. От всей души благодарю каждого, кто принял участие в подготовке материалов для него. Спасибо тем, кто помог найти друзей и коллег Виктора Ивановича, и тем, кто поделился для проекта бесценными фотографиями и воспоминаниями.
И конечно, для меня очень важно ваше мнение. Пожалуйста, присылайте замечания, сообщайте об ошибках или просто делитесь мыслями и впечатлениями. Я знаю, что к сайту будет много вопросов и он понравится не всем. Но до сих пор и этого не было. Сделайте лучше или помогите мне.
Спасибо!
Именно это я надеялся вложить в основу сайта. От всей души благодарю каждого, кто принял участие в подготовке материалов для него. Спасибо тем, кто помог найти друзей и коллег Виктора Ивановича, и тем, кто поделился для проекта бесценными фотографиями и воспоминаниями.
И конечно, для меня очень важно ваше мнение. Пожалуйста, присылайте замечания, сообщайте об ошибках или просто делитесь мыслями и впечатлениями. Я знаю, что к сайту будет много вопросов и он понравится не всем. Но до сих пор и этого не было. Сделайте лучше или помогите мне.
Спасибо!
Особую признательность хотелось бы выразить Ирине Сергеевой (Леоновой) за неоценимую помощь в подборе фотоматериалов и текстов, а также за конструктивные критические замечания.
Талантливый фотохудожник, опытный организатор, фотоколлекционер, подвижник и неутомимый пропагандист фотографического искусства. Лауреат I-го Всесоюзного фестиваля народного творчества (1977). Основатель и в течение 20 лет бессменный руководитель фотостудии «Мещёра», первой в России получившей почетное звание «Народный фотоколлектив» (1975).
Организатор восьми крупнейших межклубных выставок «Мир. Труд. Молодость» и «Фотомещёра» (1969 — 1984), в которых участвовали фотообъединения из 11 союзных республик СССР. Организатор и куратор всесоюзного межклубного кругового обмена «Фотоорбита» (1975 — 1993).
Участник более 180 фотовыставок разного уровня: городских, областных, межклубных, всероссийских, всесоюзных и международных (Аргентина, Бразилия, Гонконг, ГДР, Мексика, Польша, Румыния, Франция, Югославия, Япония), а также более 40 персональных экспозиций в 30 городах России, Белоруссии, Латвии, Литвы, Казахстана и Украины. За 30 лет собрал коллекцию из более 500 работ советских фотомастеров международного уровня.
Один из инициаторов создания Союза фотохудожников России (СФР) и организаторов учредительного съезда (1990), на котором был избран заместителем председателя художественного совета. Почётный член Союза фотохудожников России с 2002 г. В течение ряда лет — председатель Рязанской организации СФР.
В 2008 г. награжден почетным знаком «За заслуги перед городом Рязанью». В 2011 г. присвоено звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации».
В 2002 г. в Рязани издан авторский фотоальбом «Избранное». 15 классических работ мастера открывают коллективный сборник «9 фотохудожников Рязани» (2007). В 2015 г. вышел в свет альбом его избранных произведений в жанре ню. Рязанская организация СФР помогла подготовить и издать четыре фотокалендаря (на 2010, 2012, 2015 и 2016 гг.) с его работами.
Публиковался на страницах областных и центральных газет и журналов: «Советское фото» и «Фотография», «Студенческий меридиан», «Клуб и художественная самодеятельность», «Молодой коммунист», «PhotoАrt» (Чехия), «Нямунас» (Литва), «Культура и жизнь» (Эстония), «Фото. Сибирский успех», «Меценат и мир» и «Лидер» (Рязань); в фотоальбомах «Фототворчество России» (М., 1990) и «Элегия» (М., 1992), литературных сборниках «Край рязанский» и «Книга любви» (Рязань, 2003), в каталогах фотовыставок.
Статью о В. И. Агееве и подробную библиографию см. https://rounb.ru/uploads/userfiles/pdf/2022/kzd2022.pdf (на сайте стр. 74).
Организатор восьми крупнейших межклубных выставок «Мир. Труд. Молодость» и «Фотомещёра» (1969 — 1984), в которых участвовали фотообъединения из 11 союзных республик СССР. Организатор и куратор всесоюзного межклубного кругового обмена «Фотоорбита» (1975 — 1993).
Участник более 180 фотовыставок разного уровня: городских, областных, межклубных, всероссийских, всесоюзных и международных (Аргентина, Бразилия, Гонконг, ГДР, Мексика, Польша, Румыния, Франция, Югославия, Япония), а также более 40 персональных экспозиций в 30 городах России, Белоруссии, Латвии, Литвы, Казахстана и Украины. За 30 лет собрал коллекцию из более 500 работ советских фотомастеров международного уровня.
Один из инициаторов создания Союза фотохудожников России (СФР) и организаторов учредительного съезда (1990), на котором был избран заместителем председателя художественного совета. Почётный член Союза фотохудожников России с 2002 г. В течение ряда лет — председатель Рязанской организации СФР.
В 2008 г. награжден почетным знаком «За заслуги перед городом Рязанью». В 2011 г. присвоено звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации».
В 2002 г. в Рязани издан авторский фотоальбом «Избранное». 15 классических работ мастера открывают коллективный сборник «9 фотохудожников Рязани» (2007). В 2015 г. вышел в свет альбом его избранных произведений в жанре ню. Рязанская организация СФР помогла подготовить и издать четыре фотокалендаря (на 2010, 2012, 2015 и 2016 гг.) с его работами.
Публиковался на страницах областных и центральных газет и журналов: «Советское фото» и «Фотография», «Студенческий меридиан», «Клуб и художественная самодеятельность», «Молодой коммунист», «PhotoАrt» (Чехия), «Нямунас» (Литва), «Культура и жизнь» (Эстония), «Фото. Сибирский успех», «Меценат и мир» и «Лидер» (Рязань); в фотоальбомах «Фототворчество России» (М., 1990) и «Элегия» (М., 1992), литературных сборниках «Край рязанский» и «Книга любви» (Рязань, 2003), в каталогах фотовыставок.
Статью о В. И. Агееве и подробную библиографию см. https://rounb.ru/uploads/userfiles/pdf/2022/kzd2022.pdf (на сайте стр. 74).
Виктор Иванович Агеев
Автопортрет. 1976
Виктор Иванович Агеев на своей персональной фотовыставке «Встречи». 29 января 2015 г.
К сайту подключена Яндекс. Метрика, использующая cookie-файлы. Находясь на сайте, Вы даёте согласие на обработку персональных данных в соответствии с политикой конфиденциальности.
